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Teatro de La Rendija presenta el Taller<\/span> \u201cCartograf\u00eda de un cuerpo. Dramaturgias del Yo\u201d<\/b> que ser\u00e1 conducido por <\/span>Ana Luc\u00eda Ram\u00edrez<\/b>. Este taller forma parte de los procesos de continuidad del Laboratorio Profunda Piel que inici\u00f3 el a\u00f1o pasado gracias a las <\/span>Ayudas a Experiencias de Creaci\u00f3n en Residencia de Iberescena<\/span><\/i>.<\/span><\/p>\n <\/p>\n Para el taller se tomar\u00e1 como punto de partida premisas concretas; estructuras y esti\u0301mulos visuales, sonoros; archivo, documento; arte-objeto; espacio pu\u0301blico y diversos elementos sensoriales, <\/span>el creador desarrollara\u0301 una dramaturgia con lenguajes transversales, encontrando detonadores que potencien su capacidad creativa y creadora desde zonas desconocidas.<\/b> <\/span><\/p>\n <\/p>\n El taller nace de una necesidad urgente por volver a aquellas historias que de alguna forma u otra diagraman nuestra identidad. <\/span><\/p>\n <\/p>\n \u00bfQui\u00e9nes somos? \u00bfQu\u00e9 nos constituye?<\/i><\/b> <\/span><\/p>\n <\/p>\n Indagaremos en fragmentos de nuestra memoria, de nuestras ausencias, de nuestros recuerdos, en nuestros objetos; todo ello, desde una mirada presente. <\/span><\/p>\n <\/p>\n Las sesiones estar\u00e1n compuestas por una primera parte de implicaci\u00f3n f\u00edsica, por lo que se recomienda llevar ropa c\u00f3moda y disponer de espacio para desplazarse, a poder ser un piso c\u00e1lido (alfombra, una manta en el suelo, etc) y en la medida de lo posible, un espacio \u00edntimo. Posteriormente iremos a la parte pr\u00e1ctica.<\/span><\/p>\n <\/p>\n Los temas centrales del taller ser\u00e1n:<\/span><\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n La inscripci\u00f3n al taller tiene un costo de 600.00 (MXN) y para inscribirse se puede depositar el 50% para apartar el lugar y el 50% restante al iniciar el taller. <\/b><\/p>\n <\/p>\n Las personas interesadas podr\u00e1n inscribirse mediante la siguiente din\u00e1mica:<\/span><\/p>\n Sobre la instructora:<\/span><\/p>\n <\/p>\n Ana Luci\u0301a Rami\u0301rez<\/b> nace en Xalapa, Veracruz; es actriz, dramaturga, productora y gestora. <\/span>Cofundadora de A\u0301REA 51 FORO TEATRAL y codirector del Festival de Unipersonales<\/b>. Licenciada en Teatro por la UV y en el 2018 se gradu\u0301a del<\/span> Ma\u0301ster de Creacio\u0301n Teatral<\/b> de la UC3M que dirige Juan Mayorga. <\/span>Ganadora del Premio Nacional de Dramaturgia Vi\u0301ctor Hugo Rasco\u0301n Banda 2013 por el \u201cOrigen de las especies\u201d en coautori\u0301a con LEGOM<\/b>. En 2019, <\/span>Mencio\u0301n Honori\u0301fica del Premio de Dramaturgia Joven TSP con su texto \u201cAunque pens\u00e1ndolo bien la culpa es de Cristo\u0301bal Colo\u0301n\u201d<\/b>. Seleccionada para el Seminario Panorama Sur en 2019. Becaria FONCA (2014)(2019) y PECDAV (2012)(2015).Ha escrito para la Compan\u0303i\u0301a de Teatro de la UV. La Facultad de Teatro de la UV \u201cLa muerte de Julio Ce\u0301sar\u201d y \u201cEsto no es una comedia\u201d. La Compan\u0303i\u0301a de Teatro de la Universidad de Loja Ecuador: \u201cAutopsia a un corazo\u0301n\u201d; y La Compan\u0303i\u0301a de teatro Cla\u0301sico, bajo la direccio\u0301n de Guillermo Heras (Almagro 2019), \u201cFinjamos que soy feliz\u201d. <\/span>Entre sus textos ma\u0301s destacados que han estado en diversos Festivales como el Aleph en 2020 con \u201cCuando esto termine\u201dy MNT: \u201cHikari, una poderosa ma\u0301quina de velocidad\u201d y \u201cLas chicas del carrer Notariat 10\u201d<\/b>, por mencionar algunos. <\/span><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Cartograf\u00eda de un cuerpo Dramaturgias del Yo Teatro de La Rendija presenta el Taller \u201cCartograf\u00eda de un cuerpo. Dramaturgias del Yo\u201d que ser\u00e1 conducido por Ana Luc\u00eda Ram\u00edrez. Este taller forma parte de los procesos de continuidad del Laboratorio Profunda Piel que inici\u00f3 el a\u00f1o pasado gracias a las Ayudas a Experiencias de Creaci\u00f3n en Residencia de Iberescena. Para el taller se tomar\u00e1 como punto de partida premisas concretas; estructuras y esti\u0301mulos visuales, sonoros; archivo, documento; arte-objeto; espacio pu\u0301blico y diversos elementos sensoriales, el creador desarrollara\u0301 una dramaturgia con lenguajes transversales, encontrando detonadores que potencien su capacidad creativa y creadora desde zonas desconocidas. El taller nace de una necesidad urgente por volver a aquellas historias que de alguna forma u otra diagraman nuestra identidad. \u00bfQui\u00e9nes somos? \u00bfQu\u00e9 nos constituye? Indagaremos en fragmentos de nuestra memoria, de nuestras ausencias, de nuestros recuerdos, en nuestros objetos; todo ello, desde una mirada presente. Las sesiones estar\u00e1n compuestas por una primera parte de implicaci\u00f3n f\u00edsica, por lo que se recomienda llevar ropa c\u00f3moda y disponer de espacio para desplazarse, a poder ser un piso c\u00e1lido (alfombra, una manta en el suelo, etc) y en la medida de lo posible, un espacio \u00edntimo. Posteriormente iremos a la parte pr\u00e1ctica. Los temas centrales del taller ser\u00e1n: Autoficci\u00f3n. Biodrama. Objetos y memoria. El taller se llevar\u00e1 a cabo en la plataforma de Zoom. El cupo es limitado a 15 personas y tendr\u00e1 lugar del 14 al 23, adem\u00e1s de una sesi\u00f3n de cierre el 24 de abril para presentar resultados. Las sesiones tendr\u00e1n una duraci\u00f3n de 120 min, de 18 a 20 horas (CDMX). La inscripci\u00f3n al taller tiene un costo de 600.00 (MXN) y para inscribirse se puede depositar el 50% para apartar el lugar y el 50% restante al iniciar el taller. Las personas interesadas podr\u00e1n inscribirse mediante la siguiente din\u00e1mica: Depositar la cuota de inscripci\u00f3n, a continuaci\u00f3n se provee la informaci\u00f3n requerida: Banco: Santander | CLABE: 014799566909914229 | Cuenta No. 56690991422 | Nombre: Ana Luc\u00eda Ram\u00edrez Garc\u00e9s. Enviar un correo con el asunto: \u00abCartograf\u00eda\u00bb con los datos de la persona participante y el comprobante del dep\u00f3sito al correo produccionteatrodelarendija@gmail.com Al concluir con el proceso de inscripci\u00f3n se enviar\u00e1n los datos de acceso a la plataforma virtual del taller (V\u00eda Zoom). Sobre la instructora: Ana Luci\u0301a Rami\u0301rez nace en Xalapa, Veracruz; es actriz, dramaturga, productora y gestora. Cofundadora de A\u0301REA 51 FORO TEATRAL y codirector del Festival de Unipersonales. Licenciada en Teatro por la UV y en el 2018 se gradu\u0301a del Ma\u0301ster de Creacio\u0301n Teatral de la UC3M que dirige Juan Mayorga. Ganadora del Premio Nacional de Dramaturgia Vi\u0301ctor Hugo Rasco\u0301n Banda 2013 por el \u201cOrigen de las especies\u201d en coautori\u0301a con LEGOM. En 2019, Mencio\u0301n Honori\u0301fica del Premio de Dramaturgia Joven TSP con su texto \u201cAunque pens\u00e1ndolo bien la culpa es de Cristo\u0301bal Colo\u0301n\u201d. Seleccionada para el Seminario Panorama Sur en 2019. Becaria FONCA (2014)(2019) y PECDAV (2012)(2015).Ha escrito para la Compan\u0303i\u0301a de Teatro de la UV. La Facultad de Teatro de la UV \u201cLa muerte de Julio Ce\u0301sar\u201d y \u201cEsto no es una comedia\u201d. La Compan\u0303i\u0301a de Teatro de la Universidad de Loja Ecuador: \u201cAutopsia a un corazo\u0301n\u201d; y La Compan\u0303i\u0301a de teatro Cla\u0301sico, bajo la direccio\u0301n de Guillermo Heras (Almagro 2019), \u201cFinjamos que soy feliz\u201d. Entre sus textos ma\u0301s destacados que han estado en diversos Festivales como el Aleph en 2020 con \u201cCuando esto termine\u201dy MNT: \u201cHikari, una poderosa ma\u0301quina de velocidad\u201d y \u201cLas chicas del carrer Notariat 10\u201d, por mencionar algunos. <\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":4928,"template":"","meta":{"ngg_post_thumbnail":0,"_EventAllDay":false,"_EventTimezone":"America\/Mexico_City","_EventStartDate":"2021-04-12 18:00:00","_EventEndDate":"2021-04-24 20:00:00","_EventStartDateUTC":"2021-04-12 23:00:00","_EventEndDateUTC":"2021-04-25 01:00:00","_EventShowMap":true,"_EventShowMapLink":true,"_EventURL":"","_EventCost":"600.00","_EventCostDescription":"","_EventCurrencySymbol":"","_EventCurrencyCode":"","_EventCurrencyPosition":"prefix","_EventDateTimeSeparator":"","_EventTimeRangeSeparator":"","_EventOrganizerID":[],"_EventVenueID":[347],"_OrganizerEmail":"","_OrganizerPhone":"","_OrganizerWebsite":"","_VenueAddress":"","_VenueCity":"","_VenueCountry":"","_VenueProvince":"","_VenueState":"","_VenueZip":"","_VenuePhone":"","_VenueURL":"","_VenueStateProvince":"","_VenueLat":"","_VenueLng":"","_VenueShowMap":false,"_VenueShowMapLink":false,"_tribe_events_status":"","_tribe_events_status_reason":"","footnotes":""},"tags":[56,187,211,209,210,213,212,215,57,214,76,102],"tribe_events_cat":[23],"class_list":["post-4927","tribe_events","type-tribe_events","status-publish","has-post-thumbnail","hentry","tag-artes-escenicas","tag-autobiografia","tag-documental","tag-dramaturgia","tag-escritura","tag-iberescena","tag-poeticas-documentales","tag-profunda-piel","tag-taller","tag-taller-de-dramaturgia","tag-teatro","tag-teatro-contemporaneo","tribe_events_cat-taller-y-curso","cat_taller-y-curso"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/teatrodelarendija.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tribe_events\/4927","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/teatrodelarendija.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tribe_events"}],"about":[{"href":"https:\/\/teatrodelarendija.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/tribe_events"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/teatrodelarendija.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/teatrodelarendija.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tribe_events\/4927\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":4929,"href":"https:\/\/teatrodelarendija.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tribe_events\/4927\/revisions\/4929"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/teatrodelarendija.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/4928"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/teatrodelarendija.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=4927"}],"wp:term":[{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/teatrodelarendija.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=4927"},{"taxonomy":"tribe_events_cat","embeddable":true,"href":"https:\/\/teatrodelarendija.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tribe_events_cat?post=4927"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}\n
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\n<\/span>El taller se llevar\u00e1 a cabo en la plataforma de Zoom. El cupo es limitado a 15 personas y tendr\u00e1 lugar del 14 al 23, adem\u00e1s de una sesi\u00f3n de cierre el 24 de abril para presentar resultados. Las sesiones tendr\u00e1n una duraci\u00f3n de 120 min, de 18 a 20 horas (CDMX). <\/span><\/p>\n\n