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ANTI Festival

ANTI Fest reunirá 37 espacios independientes en un festival de artes escénicas on-line que, en tiempos de pandemia y aislamiento, pretende llevar el teatro, la danza, en fin, las artes escénicas, hasta los espectadores. La Asociación Nacional de Teatros Independientes (ANTI) originalmente conformada por La Capilla, La Titería, El Milagro, Un Teatro y Foro Contigo América, ha desarrollado durante varios años actividades artísticas y culturales que han enriquecido el panorama de las artes escénicas en la Ciudad de México. Ahora la ANTI ha decidido hacer extensiva la propuesta a otros espacios semejantes a lo largo del país para conformar una acción colectiva acorde a las necesidades surgidas del trabajo escénico independiente. Por esto Teatro de La Rendija se suma a la propuesta, que unirá distintos puntos del territorio nacional, mediante el puente que representan las artes escénicas y las salas independientes. La convergencia de creadores escénicos, artistas y gestores culturales será celebrada en el mencionado ANTI Fest que será transmitido en streaming del 15 al 30 de junio de 2020. La participación de Teatro de La Rendija, agrupación con más de 30 años de creación artística será a través de tres propuestas, las cuales se describen a continuación:   El martes 23 de junio se transmitirá “Los Perros” obra de la escritora y dramaturga mexicana Elena Garro, la transmisión será una versión grabada de la puesta en escena con intervenciones del elenco y al finalizar una charla sobre el proceso creativo con el director, David Hurtado y David Olguín, dramaturgo, ensayista y director mexicano, quien asesoró el montaje de la misma, en la Maestría en Dirección de Escena de la Escuela Superior de Artes de Yucatán. La transmisión será a las 18:00 H (Mex).   El jueves 25 de junio se transmitirá “Ácido” de Verónica Santiago Moniello, coreógrafa y bailarina venezolana-italiana, actualmente reside en el sur de México. Tiene una Maestría en el programa de Teatro y Danza por la UCSD, Universidad de California, San Diego (EE. UU), y una licenciatura en Danza por la Folkwang Universität der Künste, Essen (Alemania), en donde formó parte del repertorio «Le Sacre du Printemps» de Pina Bausch. Su práctica está inspirada en las relaciones entre el movimiento humano y la inestabilidad de las superficies; la conexión entre órganos del cuerpo y elementos naturales, desorientación espacial y espacios para el cambio constante. Su enfoque actual emplea nociones de memoria y la idea del nacimiento, sujetos antagonistas de resistencia y cuerpos utópicos permeados por los sueños. Sus proyectos se han presentado en México, Venezuela, Belice, Alemania, República Checa, Lituania, España, Corea y E.E.U.U. La Transmisión será a las 18:00 H (Mex). La tercera intervención de Teatro de La Rendija será un atisbo, una mirada previa del próximo montaje de la compañía, “La Maldición del Anillo” de la escritora y dramaturga Maribel Carrasco, texto infantil inspirado en la ópera El Anillo de los Nibelungos de Richard Wagner. La transmisión será sobre el encuentro del Nibelungo Alberich con las ninfas Woglinde, Wellgunde y Flosshilde, Doncellas del Rin. Esta versión hipermedia contará con la intervención del artista visual Erik Soto y al finalizar una charla con Maribel Carrasco, Raquel Araujo, directora de la obra y el equipo creativo. La transmisión será el domingo 28 de junio a las 16:00 H (Mex).   Los horarios de transmisión de las distintas obras y talleres disponibles durante el ANTI Fest podrán consultarse en el Facebook del Festival o directamente en el sitio web: http://anti.org.mx 

Mesa de Trabajo: Poéticas Documentales.

Centro Cultural la Cúpula Calle 54 #407-B x 41 y 43, Centro, Mérida

Mesa de trabajo conducida por Humberto Chávez Mayol con la participación de Patricio Villareal, Ana Lucía Ramírez, Óscar Urrutia y Raquel Araujo. Los participantes reflexionarán sobre los procesos documentales como elemento vivo para la creación escénica. Les invitamos al diálogo y la participación activa en esta mesa. Entrada libre.

Gestión y pasión por las artes escénicas por Guillermo Heras

Centro Cultural la Cúpula Calle 54 #407-B x 41 y 43, Centro, Mérida

Guillermo Heras es director de escena con más de 60 montajes profesionales, actor, dramaturgo, así como teórico y gestor cultural. Sus últimas publicaciones: Retos de la dirección de escena actual (México 2014), Retos de un gestor (Buenos Aires 2013), Pequeñas piezas desoladas (Córdoba 2014). Ha impartido talleres y seminarios en España, Europa, Medio Oriente y América. En el período 1984-1994 fue director artístico y de gestión del Centro Nacional de Nuevas Tendencias Escénicas del INAEM (Ministerio de Educación y Cultura) y Coordinador del Plan de Fomento de la Danza para el Ministerio de Cultura de España. Como autor de sus propios textos dramáticos ha estrenado en España, Argentina, Grecia, Italia, México y Rumanía. En la actualidad es Director de la Muestra de Teatro Español de Autores Contemporáneos, Secretario Técnico del Programa Iberescena y Asesor Teatral de la Casa de América de Madrid. Profesor del Master de Gestión Cultural de la Universidad Complutense de Madrid, de la Carlos III (Getafe), Profesor Asociado de la Facultad de Económicas de Córdoba y UBA de Buenos Aires. Miembro fundador de la Compañía Teatro del Astillero. Premio Nacional de Teatro en el año 1994. Premio Lorca de Teatro en el año 1997. No te pierdas esta Conferencia Magistral. Entrada Libre. Cupo limitado.