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Amor es más laberinto en el FITCA

Teatro Municipal de Almagro Calle San Agustín, 20, Almagro

Teatro de la Rendija presentará «Amor es más laberinto» en la edición número 42 del Festival de Teatro Clásico de Almagro, España. Este es el festival más importante de su tipo en habla hispana y tiene como país invitado a México. La Rendija participará junto a diversas companías en esta edición, con esta obra de Sor Juana Inés de la Cruz, la cual es una coproducción con la Companía Nacional de Teatro. Es un honor volver a participar en un festival tan importante como el FITCA. Esta es la segunda obra de Sor Juana que la Rendija lleva a los escenarios de Almagro, pues en la edición anterior presentamos «El Auto Sacramental y una Loa. El Divino Narciso». «Amor es más laberinto» propone la exploración de la ideología de género, partiendo de la pregunta ¿Quién puede y debe ejercer el poder? ¿Desde dónde se ejerce el poder? el Rey, Minos, es interpretado por una mujer, Katenka Ángeles y otros personajes masculinos han sido cambiados por intérpretes mujeres, como Atún y Racimo o el Embajador de Atenas, Licas quien se convierte en amazona. Los versos de Sor Juana resuenan familiares y actuales en la realidad desde dónde revisamos e interpretamos la obra, un México convulso, dónde se hace menester revisar los bordes de género y la opacidad de la verdad. La apariencia vs. La búsqueda del amor en un mundo de solitarios.   Fotografía: Alfredo Millán.

Reestreno: Amor es más laberinto.

La Rendija Calle 50 464-D, Mérida

Androgeo, heredero al trono de Creta, fue asesinado en Atenas. El rey Minos celebra su venganza cobrando el tributo de catorce jóvenes atenienses, quienes encontrarán la muerte en el Laberinto donde mora el Minotauro. Criatura mitad hombre y mitad toro, producto de los amores de la reina Pasifae con aquel toro blanco que los dioses hicieron emerger del mar como señal del derecho de Minos al trono de Creta. El rey ha convocado a palacio a Lidoro, príncipe de Epiro, y a Baco, príncipe de Tebas, para exhibir la conquista de tener prisionero a Teseo, príncipe de Atenas. Pero su hija Ariadna, quien secretamente colabora con la liberación de Atenas, ayudará a escapar a Teseo, de quien se ha enamorado. La hermana menor, Fedra, desea siempre lo que su hermana tiene. Así se enredarán los caminos, y la fortuna tomará sus apuestas. En esta obra, escrita para el cumpleaños del Conde de Galve, recién nombrado virrey de la Nueva España, Sor Juana cuestiona quién puede y debe, ejercer el poder. En voz de Teseo parece aleccionar al rey, sobre el honor y el heroísmo del guerrero. Pero Teseo no es un héroe impecable, sus conquistas son cuestionables. Las relaciones de cada uno de los personajes están empañadas por deseos laberínticos. En la figura de Minos, nos preguntamos ¿El dolor por la pérdida de un hijo justifica la violencia, la venganza? Miramos el texto desde el México de hoy, revisando algunos bordes de género y opacidad de la verdad. La apariencia vs. la búsqueda del amor en un mundo de solitarios.   Admisión general: 90 pesos. Estudiantes e INAPAM: 60 pesos. Fotografía: Alfredo Millán.  

$90.00

El Divino Narciso.

Teatro El Sauzal Calle Constitución, 3, El Sauzal

Presentamos la Loa y el Auto Sacramental El Divino Narciso, escritos por Sor Juana Inés de la Cruz y representados como un Juego Áureo, un juego escénico en el que el espectador recorre los escenarios de El Cielo, El Infierno y La Gracia. Al inicio, la Loa, como una revisión crítica de la conquista. América y Occidente bailan y cantan al Dios de las Semillas, el señor Huitzilopochtli, y la Religión y el Celo les declaran la guerra por su paganía. Para evangelizarlos, la Religión pide representar el Auto de El Divino Narciso. En el Auto, la Naturaleza Humana, quien representa al ser humano, en una “selva, que es mundo”, busca la redención en la persona de Narciso,  pero Eco, ángel réprobo, los tienta y seduce. La inteligencia y el ingenio de Sor Juana se revelan en el arte de la métrica, ritmo y palabra, simetría de espejos en el que las ideas atienden una complejidad poética de la que emerge, resplandeciente, la vigencia de sus textos. La catástrofe se cierne sobre nuestro país empapado de sangre ¿qué mayor diluvio, babel e impiedad podremos seguir resistiendo?